HAMLET

Tragischer Held triumphiert

Kölnische Rundschau 24..03.05

Von CURT J. DIEDERICHS

DÜSSELDORF.Zu seinen Lebzeiten war Ambroise Thomas ein berühmter Mann. Als 1868 seine Oper „Hamlet" in Paris zum ersten Mal über die Bühne ging, wurde das mit ebensolchem Interesse beachtet wie Richard Wagners „Meistersinger" und Arigo Boitos Faustoper „Mephistofile", die im gleichen Jahr ihre Uraufführung erlebten. Heute verbindet man seinen Namen aber nur noch mit seiner Oper „Mignon" (nach Goethes „Wilhelm Meister"), die sich länger in den Spielplänen hielt - auch hier zu Lande. Von seiner Grande Opera „Hamlet" nach Shakespeares Drama ist allenfalls noch die Wahnsinnsszene der Ophelia in Erinnerung, ein Paradestück für Primadonnen.

Die Deutsche Oper am Rhein knüpfte nun mit einer Neuinszenierung dieser interessanten Shakespeare-Oper an Wiederentdeckungversuche in den romanischen Ländern an, und „Hamlet" erlebte in Düsseldorf eine auch musikalisch respektable Premiere. Michael Leinert machte in seiner Regie und der von ihm verantworteten Bühnenausstattung nicht den Versuch, das Stück aus den Angeln zu heben. Abgesehen von der derzeit fast obligaten Verlegung in die Jetztzeit ließ er konventionell Shakespeare spielen - in der etwas simplifizierten Fassung der Librettisten.

In der Säulenpracht eines heruntergekommenen Schlosses nahm die Tragödie ihren Lauf: spannungsgeladen, nicht ohne einen Schuss Ironie, so wie man sich das Leben heutiger Royals vorstellt. Der Geist des ermordeten Königs geisterte leibhaftig als Penner herum, und die Totengräber machten ihre üblichen Scherze. Mit guter Personenführung und effektvoller Lichtregie erreichte Leinert - immer nah an der Musik - einen in jeder Szene nachvollziehbaren Ablauf der Handlung, in den entscheidenden Momenten durchaus packend. Da mag für manchen der Tiefsinn gefehlt haben oder die visionäre Perspektive . . . Ob die in der Musik spürbar wird, darüber lässt sich streiten. Thomas feiert mit großer Geste und melodischem Raffinement Abschied von der Grande Opera, und Alexander Joel bemühte sich mit den Düsseldorfer Symphonikern, dem auch gerecht zu werden. Daran lässt sich nicht nur beim Bläserpomp noch etwas feilen. Die Titelpartie vertraute man einem Bariton an. Und Tassis Christoyannis ist ein idealer Interpret, der mit seiner jungen, modulationsreichen Stimme und seinem Spieltalent ganz in der Rolle aufging. Doch der eigentliche Star des Abends war Marlis Petersen in der bravourös angelegten Partie der Ophelia, eine brillante Koloratursopranistin, die dieses verletzliche Geschöpf überzeugend verinnerlichte. Einhelliger Jubel.

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[...] Da wurden klassizistische Säulen, wie sie für das französische 19. Jahrhundert noch charakteristisch waren, als Rahmen aufgestellt und ein wenig Mobiliar aus der Belle epoque (bis hin zum braun marmorierten Tafelklavier rechts und dem Regal mit Totenköpfen zur Linken). In den Hohlräumen zwischen diesen aus dem Fundus zusammengeklaubten Ausstattungsstücken erzählt er die Handlung mit den sichtbar modernisierten Protagonisten sauber-konventionell - und erweist dem Stück dadurch einen guten Dienst. Um anzudeuten, dass gerade auch bei einer zwiespältigen Oper wie dieser Kontexte der Moderne mitzudenken sind, zeigen sich immer wieder markante Zitate aus Heiner Müllers "Hamletmaschine" im Hintergrund und verdeutlichen, wie drastisch diese Tragödie zu nehmen ist: The time is out of joint - auch wenn dies den derzeitigen Forderungen nach einer neoklassizistischen Bändigung des Theaters zuwiderläuft. FRIEDER REININGHAUS